用浓墨重彩泼洒隽永乡愁

蜿蜒的山路、静默的拱桥、缀满梨花的土房……这些饱含激情与哲思的画作，它们的作者是曾拍摄《疯狂的代价》《香魂女》《雪山飞狐》《女足9号》的演员伍宇娟。

最激发艺术灵感的是故乡

令人惊叹的是，伍宇娟其实从没学过画画，她从2020年开始拿起画笔，源于一个神奇的梦。“我梦见我在梅葆玖先生的带领下，见到了梅兰芳大师，我给他唱了几句昆曲，然后我就醒了。”伍宇娟清楚地记得，那是5月1日的凌晨3点，她想这件事不能这么轻易忘掉，必须记录下来。正好家里有儿子的画笔，她就拿起画笔，记录下这个梦。这是她的第一幅画，从此一发不可收。

伍宇娟坦言，自己是零基础绘画，画不了命题，只能笔随心动。中央戏剧学院校门，北京的白塔、城墙，这些在她生命中留下深刻烙印的地点，都曾出现在她的作品中，但她画得最多的、最激发她艺术灵感的，是活在她记忆深处、让她魂牵梦萦的故乡。“我想大概有山有房子，然后开始慢慢画。”往往最先驱动她创作的想法，到了后来已经完全变样，“全是在画的过程中形成，一边画，一边跟画交流。”

在配色上，伍宇娟完全没有学院派的规矩与讲究，全凭着直觉搭配，反而获得了一种充满自由与想象力的奇异效果。“我没学过色彩搭配，就是觉得我现在要用这个颜色，那就它了，有点无知者无畏。”

虽然表现出了出色的美术天赋，但伍宇娟也时常被创作的痛苦折磨。她老家有座大桥，造型很好看，可是有一天，她突然听亲戚说那座桥要被炸掉重建，心里很不舍，于是想用画把桥永远留下来。“技术上很难，一开始我画不出来，因为有大拱小拱，画的时候特别痛苦。后来我就对自己说，别想那么多，单纯画就行、锲而不舍，最后终于画出来了。”全身心投入创作时，伍宇娟挥得家里的墙壁、家具上全是油彩，她甚至觉得全身在燃烧，要出去冷静一下再继续。

不想商业化影响创作纯粹性

伍宇娟在表演和绘画上的才华，有很大一部分来自当年在中戏的学习与熏陶。1985年，伍宇娟考入中央戏剧学院表演系，与同年进校的巩俐、史可、陈炜、金莉莉一起被称为“中戏”名噪一时的“五朵金花”。

当被问起当校花的体验时，伍宇娟的回应令人相当意外：“没啥体验。”她笑言，自己入学前唱了5年花鼓戏，一直用湖南方言表演，到了中戏要用普通话演话剧，压力有点大。“到了大学，要学的东西很多，包括欧洲史、希腊文学。学校图书馆可以借到很多书，文学的、哲学的，恨不得一个通宵看完，所以根本想不起什么五朵金花。”生活中的伍宇娟是个非常朴实的人，十几年前的衣服照样穿，化妆品有时过期了还在用。她从不自负美貌，反而认为素面朝天、泰然自若才是她真正向往的内核强大。

这几年，不少画廊老板来找伍宇娟请求合作，但伍宇娟不想商业化，担心“跑偏了”影响创作的纯粹性。对她而言，绘画已成为继表演之后她艺术生命的第二次绽放，她分外珍惜这个自由美好的精神家园。

与第三四五代导演均有合作

谢晋、谢飞、黄健中、周晓文、姜文……翻开伍宇娟的作品履历，发现她的“大导缘”相当惊人，跟第三代、第四代、第五代导演都有过合作。谈及表演，伍宇娟的感悟是，表演和绘画一样，都需要全情投入，用燃烧生命的热情赋予创作最真实的质感和最动人的力量。

伍宇娟回忆，几乎每次拍摄前，她都抽出时间认真体验生活。《疯狂的代价》里，她饰演妇产科护士青青。当时她念大三，利用暑假时间拍摄。她先去妇产医院报到，结果第一天就赶上一位产妇难产，血飙得到处都是，伍宇娟哪见过这场面，当场就晕了。跟谢晋拍《女足9号》，伍宇娟和当时的女足国家队一起训练，和孙雯同吃同训练。最后她的体能真的达到了运动员标准，片中“倒挂金钩”等技巧动作都是伍宇娟自己完成的。

进了片场的伍宇娟，常常“灵魂”附体角色，完全进入戏中的状态。《疯狂的代价》中有一场青青被打出鼻血的戏，正式拍摄时，导演没喊停，伍宇娟就蘸着鼻血在脸上画了几道小猫胡须，然后冲着镜子龇牙，这一幕完全展现出人物内心的力量，被许多影迷铭记至今。

“我演戏都是从人物出发，触碰、进入角色。可能是这种为角色投入的热情被导演感觉到了，跟他们的交流都很顺畅。”伍宇娟笑言，很多导演在和她接触后都会主动给她加戏，比如《龙年警官》里，她饰演的警察钟小妹一开始戏很少，导演黄健中发现伍宇娟把很多体验生活的经历带到了戏里，演得自然又生动，又给她加了不少戏。伍宇娟直言，如果有好的剧本和角色，她仍然愿意出演，但她希望创作的节奏能慢一点，为认真打磨留下充足的时间。

袁云儿